2023年12月14日发(作者：丛青)
龙源期刊网
《环太平洋》：数码奇观与霸权建构
作者：林品
来源：《创作与评论》2015年第14期
一、瞄准“御宅族”的国际化制作
当今的好莱坞文化工业正在两个重大宏观因素的共同作用之下发生结构性的变化，其一是全球化，其二是数码转型。而从这两个宏观视角上看，2013年上映的好莱坞大片《环太平洋》都构成了一桩饶有意趣的案例。
即使从最浅表的层面上说，《环太平洋》也堪称好莱坞文化工业的全球化战略的一抹生动缩影。首先，《环太平洋》体现了好莱坞在全球范围内网罗艺术人才、搜罗创意元素的努力。例如，该片的导演吉尔莫·德尔·托罗和摄影师吉尔莫·纳瓦罗，是凭借西班牙语电影《潘神的迷宫》蜚声国际的墨西哥电影人;该片的配乐师拉民·贾瓦迪是一位持有德国国籍的伊朗裔作曲家，他在片中融合了经典管弦乐、摇滚电吉他、日本太鼓、中国二胡、俄罗斯合唱等多种音乐元素;而该片的主打卖点“机甲战士大战巨型怪兽”，则主要嫁接了日本流行文化的两条各有渊源的脉络：“机甲动画片”和“怪兽特摄片”{1}。进而，《环太平洋》国际化的制作团队将一系列国际化的创意元素整合进了一套国际化的故事框架中，编织出一部“环太平洋联合军防部队”奋力迎击并最终战胜外星入侵者的宏大叙事。在影片的世界观架构中，“环太平洋联合军防部队”（PPDC：Pan Pancific Defense Corps）的主力成员国，不仅有美国及其传统盟国，而且还包括了中国和俄罗斯这两个曾经长期与美国处于敌对关系的国度;这支部队的总部基地也并非位于美利坚，而是设置在具有亚太地区商业枢纽地位的自由贸易港——中国香港。与此同时，《环太平洋》在视觉层面有机地糅合了“机甲动画片”和“怪兽特摄片”这两种源自日本的“亚文化”（虽然在日本颇为流行，但从全球视野上看，相对于居主导的好莱坞，它们仍然处于相对边缘的地位）类型，不仅颇为有效地将其类型元素用作影片概念设定与造型设计的创意灵感{2}，而且还淋漓尽致地发挥了这两种类型片的视觉风格和奇观能量。
更进一步说，上述这番跨越疆界的人才流动和元素融合，其深层的经济学动力来自于好莱坞跨国公司在全球范围内谋求利润空间、开拓新兴市场的商业企划，尤其是企图进一步开拓前景广阔的东亚电影市场{3}，开发潜力巨大的“御宅族”受众资源。所谓“御宅族”，作为一个约定俗成的人称代词{4}，指代的是“ACG文化”的狂热爱好者。所谓ACG，是Animation，
Comics， Games这三个英文单词的缩写，ACG文化也就是动画、漫画、电子游戏文化（在宽泛的意义上还可以包括特摄片、轻小说、同人志、Cosplay、声优、手办等亚文化）。近年来，得益于数字媒体技术和网络通信技术的发展，不仅日本的ACG产业正在逐步实现数字化的转型升级，而且其生产的大量ACG产品还通过以网络媒介为主的电子媒介传播到世界各地，在东亚乃至全球范围培育了规模庞大的“御宅族”。例如，《环太平洋》的墨西哥导演吉尔莫·德尔·托罗本人，就是一位深受日本ACG文化影响的资深“机甲控”“怪兽控”。而那些更为年轻的ACG爱好者，作为自小就借助数字终端来接受文化产品、使用网络平台来进行信息传播的“数码原住民”，也已经日渐成长为文化消费市场上一股重要的新生力量。——他们正是《环
2023年12月14日发(作者：丛青)
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《环太平洋》：数码奇观与霸权建构
作者：林品
来源：《创作与评论》2015年第14期
一、瞄准“御宅族”的国际化制作
当今的好莱坞文化工业正在两个重大宏观因素的共同作用之下发生结构性的变化，其一是全球化，其二是数码转型。而从这两个宏观视角上看，2013年上映的好莱坞大片《环太平洋》都构成了一桩饶有意趣的案例。
即使从最浅表的层面上说，《环太平洋》也堪称好莱坞文化工业的全球化战略的一抹生动缩影。首先，《环太平洋》体现了好莱坞在全球范围内网罗艺术人才、搜罗创意元素的努力。例如，该片的导演吉尔莫·德尔·托罗和摄影师吉尔莫·纳瓦罗，是凭借西班牙语电影《潘神的迷宫》蜚声国际的墨西哥电影人;该片的配乐师拉民·贾瓦迪是一位持有德国国籍的伊朗裔作曲家，他在片中融合了经典管弦乐、摇滚电吉他、日本太鼓、中国二胡、俄罗斯合唱等多种音乐元素;而该片的主打卖点“机甲战士大战巨型怪兽”，则主要嫁接了日本流行文化的两条各有渊源的脉络：“机甲动画片”和“怪兽特摄片”{1}。进而，《环太平洋》国际化的制作团队将一系列国际化的创意元素整合进了一套国际化的故事框架中，编织出一部“环太平洋联合军防部队”奋力迎击并最终战胜外星入侵者的宏大叙事。在影片的世界观架构中，“环太平洋联合军防部队”（PPDC：Pan Pancific Defense Corps）的主力成员国，不仅有美国及其传统盟国，而且还包括了中国和俄罗斯这两个曾经长期与美国处于敌对关系的国度;这支部队的总部基地也并非位于美利坚，而是设置在具有亚太地区商业枢纽地位的自由贸易港——中国香港。与此同时，《环太平洋》在视觉层面有机地糅合了“机甲动画片”和“怪兽特摄片”这两种源自日本的“亚文化”（虽然在日本颇为流行，但从全球视野上看，相对于居主导的好莱坞，它们仍然处于相对边缘的地位）类型，不仅颇为有效地将其类型元素用作影片概念设定与造型设计的创意灵感{2}，而且还淋漓尽致地发挥了这两种类型片的视觉风格和奇观能量。
更进一步说，上述这番跨越疆界的人才流动和元素融合，其深层的经济学动力来自于好莱坞跨国公司在全球范围内谋求利润空间、开拓新兴市场的商业企划，尤其是企图进一步开拓前景广阔的东亚电影市场{3}，开发潜力巨大的“御宅族”受众资源。所谓“御宅族”，作为一个约定俗成的人称代词{4}，指代的是“ACG文化”的狂热爱好者。所谓ACG，是Animation，
Comics， Games这三个英文单词的缩写，ACG文化也就是动画、漫画、电子游戏文化（在宽泛的意义上还可以包括特摄片、轻小说、同人志、Cosplay、声优、手办等亚文化）。近年来，得益于数字媒体技术和网络通信技术的发展，不仅日本的ACG产业正在逐步实现数字化的转型升级，而且其生产的大量ACG产品还通过以网络媒介为主的电子媒介传播到世界各地，在东亚乃至全球范围培育了规模庞大的“御宅族”。例如，《环太平洋》的墨西哥导演吉尔莫·德尔·托罗本人，就是一位深受日本ACG文化影响的资深“机甲控”“怪兽控”。而那些更为年轻的ACG爱好者，作为自小就借助数字终端来接受文化产品、使用网络平台来进行信息传播的“数码原住民”，也已经日渐成长为文化消费市场上一股重要的新生力量。——他们正是《环